Lleva el cine a tu clase es el lema de AulaCorto, portal educativo de contenidos audiovisuales del Ministerio de Educación, Cultura y Deporte (MECD) en colaboración con tres asociaciones relacionadas con el cortometraje, siendo éste el único protagonista de la web.

Su objetivo primordial es educar a las nuevas generaciones a través del cine y va dirigido al profesorado de Educación Primaria, Secundaria, ESO, Bachillerato y Formación profesional. Legalmente los autores han cedido su licencia al ministerio, el visionado se realiza online y  la duración de 20 minutos posibilita su aplicación dentro del aula en horas lectivas.

La selección de cortometrajes se ha realizado por expertos: Elena Medina, historiadora del cine y profesora de la Universidad Rey Juan Carlos; Marina Díaz, doctora en historia del cine y responsable de actividades y programas de cine en el Instituto Cervantes; y José Martín Velázquez, profesor de enseñanza secundaria especializado en el uso del cine como herramienta docente.

El cine permite la observación de la realidad filmada, comprensión del entorno y posterior análisis. El catálogo seleccionado forma parte del patrimonio audiovisual e invita a conocer y apreciar los valores culturales propios y de otras culturas, sin olvidar el valor creativo en cuanto representación de la realidad y de la expresión artística.

“Vivimos es una sociedad sostenida por imágenes. El objetivo detrás de AulaCorto es el de enseñar a los alumnos a trabajar a través de las nuevas tecnologías y del campo audiovisual. Esta iniciativa les ofrece una forma entretenida de aprender, al mismo tiempo que les ofrece herramientas para diferenciar los factores de calidad que influyen en un producto audiovisual, de manera que adopten una relación más responsable de los mismos”

El programa de AulaCorto permite incidir en las aulas en cuatro aspectos:

• Iniciar la educación audiovisual en edades tempranas potenciando la formación de nuevos públicos a través del entretenimiento
• Análisis audiovisual y cinematográfico.
• Formación en valores y derechos humanos.
• Uso correcto y legal del audiovisual sin trasgredir los derechos de propiedad intelectual

Los contenidos son gratuitos, se accede mediante registro, y la búsqueda se establece por criterios de géneros, edades, cursos recomendados o sencillamente por título o nombre de director.

Cada cortometraje incluye una ficha técnica con el tema que trata y edad recomendada y una guía didáctica que comprende:

• Pautas para orientar al profesorado y aplicación didáctica.
• Metodología del trabajo con actividades previas y posteriores al visionado.
• Actividades de análisis audiovisual.
• Fichas de trabajo: Fichas de trabajo para el análisis audiovisual y educación en valores en tres bloques Primaria, Secundaria/ESO y Bachillerato/FP
• Compartir actividades, experiencia e ideas con otros docentes

Otra experiencia: AulaDcine

Otra experiencia similar, con líneas de actuación parecidas, es AulaDcine, programa de la Consejería de Cultura de Andalucía para la difusión del cine andaluz en centros escolares para favorecer la alfabetización mediática y “enseñar a mirar”.

Estas acciones tienen que ir complementadas con la formación del profesorado relacionada con el lenguaje y la narrativa audiovisual e incluir el audiovisual y el cine como materia dentro del currículo escolar.

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Desde el año 2009, los niños y niñas de entre 2 y 12 años tienen una cita con un festival de cine específicamente pensado para ellos y para sus familias. En la segunda quincena de noviembre, en el marco del festival de cine L’Alternativa, en Barcelona, El Meu Primer Festival se ha convertido en un espacio para el entretenimiento, la educación, el estímulo de la imaginación y la creatividad. Una iniciativa que muestra cómo sacar partido al mundo del cine en favor de los más pequeños.

Como explica Mireia Manén, co-directora de El Meu Primer Festival, esta iniciativa, que en 2016 cumplía su novena edición, arranca de un deseo por cubrir lo que hasta hace tan sólo algunos años suponía un verdadero vacío en España: la existencia de un festival especializado en niños. Este evento, además de permitir el acceso de los más pequeños a un tipo de cine diverso y plural, que normalmente no encuentra cabida ni en las salas de cine comerciales ni en las pantallas de televisión, trata de convertir a las niñas y los niños en protagonistas desde detrás de las cámaras. Así lo ex- presa Mieria Manén: “es muy importante que el festival sea un espacio donde el niño se sienta protagonista, invitarle a él a que opine, a que vote, a que reflexione sobre lo que está viendo y a aprender sobre ello”.

Para fomentar este espíritu de “activismo cultural” numerosas las iniciativas acompañan al visionado de películas. Por un lado, la presentación del filme se lleva a cabo normalmente de la mano del director o directora de la obra o de algún invitado que pueda estimular el diálogo y hacer que los más pequeños sean conscientes del proceso de creación de las películas. Para ello, las sesiones van también acompañadas de fichas didácticas con las que trabajar el material fílmico.

Actividades paralelas

De forma paralela además, el evento se encarga de organizar talleres de creación audiovisual en los que niñas y niños se familiarizan con la animación cinematográfica. En la edición del años 2013, por ejemplo, celebrada entre los días 16 y 24 de noviembre, el público infantil tuvo la oportunidad de participar en un taller de técnicas de stop motion, un método de animación que se basa en la toma de fotografías, fotograma a fotograma, principalmente de un objeto inanimado, para conseguir que visualmente éste adquiera vida.

Como expresa Anna Solanas, directora de la productora I+G Stop Motion: “lo realmente interesante de esta técnica es que fomenta el trabajo en equipo”. Y es que para llevarla a cabo hace falta una fuerte sintonía entre quien escribe la historia, quien mueve a los personajes y quien se encarga de usar la cámara fotográfica. En el mundo profesional las técnicas de stop motion pueden aplicarse para mover muñecos dotados con esqueleto metálico y esculpidos en madera, que además van vestidos con ropa. Pero en un taller como el que se realiza en el marco del festival, los pequeños entran en este mundo nuevo a través de figuras hechas con plastilina que casi por arte de magia, se diría, acaban moviéndose por el efecto óptico de la sucesión de fotogramas. Mientras tanto, otro grupo de participantes dibujan una letra sobre cubos de colores que al ser fotografiados y proyectados en sucesión conforman la palabra elegida: Alternativa, el nombre del festival para adultos en el que se enmarca éste otro para público infantil.

Un puente a la educación formal

Más allá de la celebración del festival, resulta también fundamental la colaboración entre este tipo de eventos —vinculados con la educación informal— y el sistema educativo. Las dos co-directoras de El Meu Primer Festival, Mireia Manén y Nathalie Modigliani tienen claro que es a través de las escuelas como sus iniciativas pueden alcanzar a un público más amplio. Previamente a la celebración del festival, y recurriendo al uso de fichas didácticas que le sirvan de apoyo al maestro, en el aula se llevan a cabo críticas de cine que estimulan la sensación de estar valorando una película a conciencia. De adquirirse a temprana edad, la capacidad de recurrir al espíritu crítico a través del cine puede convertirse además en un inseparable aliado para toda la vida

Cuestión de servicio público

Poner en marcha una iniciativa de este tipo, desde un punto de vista económico, no resulta fácil si no se cuenta con el apoyo de las instituciones públicas. En el caso de El Meu Primer Festival, la Generalitat de Catalunya y el Ayuntamiento de Barcelona han asumido el 60% de la financiación. Pero como en todo en la vida, la constancia y el empeño son la principal garantía de éxito. Para que el festival haya podido ir creciendo a lo largo de los años, a pesar de la coyuntura económica por la que atraviesa España, también las colaboraciones de las propias escuelas así como las del propio sector industrial han demostrado ser decisivas. Así, productoras como “I+G Stopmotion”, lleva años consolidándose en el sector de la animación con películas como La Lupe y el Bruno, que hoy ponen a disposición del público infantil del festival en el marco del taller de técnicas de stopmotion. Teniendo como modelo de referencia a Francia, un país que apuesta por la política del audiovisual desde el sector público, las organizadoras de El Meu Primer Festival creen en la importancia de que haya una política educativa a escala artística y cinematográfica en el aula, con departamentos especializados y con un planteamiento estratégico global de país.

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